Клянусь, CRI SHOW III стало для меня лучшим из всех CRI SHOW, на которых я бывала. Я думаю, всё дело в том, что свето-визуальные эффекты  с использованием разного  цвета проникли самую глубь моего сердца… Наверное, вы с удивлением переспрашиваете сейчас: «Цвет???». Честно говоря, я ожидала, что сцена CRI SHOW III ‘monochrome’  будет соответствовать названию и выглядеть очень просто. Моё воображение рисовало мне одинокую стойку для микрофона в центре сцены, украшенной в черно-белых тонах. Но вопреки моим ожиданиям, CRI SHOW III оказалось соткано из огромного количества оттенков цвета.    Для меня  цвет  это что-то особенное.  Я с детства проявляла интерес к цвету и ассоциировала цвет с происходящим вокруг. А когда случается так, что вокруг меня возникает разноцветие, это всегда трогает до глубины души. Поэтому этот  фан-аккаунт  - мой личный ответ  на послание, которое Чан Гын Сок сделал зрителям на своём CRI SHOW III. 

Но сначала обещанные детали. Моё  место было на первом ярусе, практически в центре и совсем близко к сцене. Поэтому мне было очень хорошо всё видно. Над сценой висел занавес, который был ещё и экраном для кинопроектора. Шоу началось с черно-белого изображения, которое проецировалось на этот экран.  Чан Гын Сок вышел на сцену и начал исполнять первую песню. Но, как и в первый день, он находился за занавесом – экраном, и мы не могли хорошенько  разглядеть  его лицо. Вместо этого, его изображение возникало на экране. Это выглядело так, будто он нарочно не хотел, чтобы зрители видели его лицо, когда он поёт. Действительно, в этом был особый смысл. Такая постановка первого выступления  создала волшебную и загадочную атмосферу, которая сохранилась на  протяжении всего CRI SHOW III. Мы не могли ясно видеть его лицо, зато мы могли прочувствовать взгляд на мир, который он транслировал нам через песню. Он был очень близок ко мне, но я чувствовала себя так странно...   Он был похож на кого-то из сказочного сна. Нет слов, которые могли бы доподлинно описать его красоту.

После того, как Чан Гын Сок спел пару песен, занавес, наконец, упал! И вот теперь я могла видеть его очень отчётливо и в многообразии цвета!  То, каким способом он появился на сцене, впечатлило меня просто невообразимо. Мне вспомнился старый фильм  под названием "Der Himmel über Berlin (Небо над Берлином)" Вима Вендерса. Вкратце, суть его такова: В небе Берлина жил ангел. Мир для него выглядел бесцветным.  Однажды он влюбился в девушку и решил стать человеком. Таким образом, он отказался от своей вечной жизни. И как только это произошло, мир для него заиграл яркими красками. Я думаю, метафора этого фильма  заключается в том, что бесконечную яркость, красоту и разноцветие Мира мы способны видеть только проходя через трудности, которые подбрасывает нам жизнь… Этот фильм о том, что любовь – это наша путеводная звезда.

Photo credits: ‘Der Himmel über Berlin (Wings of Desire)’ by Wim Wenders
Вы знаете, что  tenshi_akuma – это мой ник. Tenshi означает Ангел, а Akuma - дьявол. Я выбрала это имя, вдохновленная идеей, света и тени, черного и белого. Эта идея схожа с концепцией нового альбома «Monochrome».  Когда занавес упал, я увидела Сока на сцене. Он искрился живым цветом.  В тот момент я подумала, что он и есть яркая путеводная звезда в моём монохромном мире.  Моё сердце замерло, я потеряла дар речи и просто не мигая смотрела на то, как он сияет передо мной..

Выглядел он очень мужественно... и сексуально ... На нём была  белая рубашка с черным кардиганом и белые джинсы. В отличие от причёски в первый день, сегодня он выглядел, как Докко Ма Тэ. Его волосы ещё не достаточно длинные, чтобы завязать их в хвост, поэтому он заколол их сзади невидимками. 

Photo credits: ‘Beautiful Man (Bel Ami)’ Togko MaTe
Каждая песня, которую он пел, сопровождалась красочными световыми и визуальными эффектами. И каждая песня имела свой цвет.   Например, одна была синей,  другая -  фиолетовой ... Если честно, из-за яркого цветового освещения, мне не всегда удавалось разглядеть его лицо, хоть я и сидела очень близко. Но вы знаете, я поняла, что на CRI SHOW III не так важно видеть его лицо.  Более важно, суметь увидеть то, что он хочет показать нам через цвет и музыку. В каждый оттенок цвета  он вложил своё собственное восприятие мира.  А с помощью голоса и мелодии он создал этот мир для нас. Я могла это чувствовать в каждом оттенке цвета, в который окрашивалась сцена. Это был очень неожиданный, удивительный и незабываемый опыт.  Когда он пел "In My Dream" на сцене, цвето-световое сопровождение было насыщено красными оттенками, как показано на фото. Я даже представить себе не могла, что эта песня будет окрашена именно в красный. Но глядя на то, как он поет эту песню в переливах красного цвета, я переживала странные ощущения, которые " In My Dream " никогда не вызывала у меня ранее.  Когда Чан Гын Сок закончил петь, он сказал: "Красный цвет, как ни один другой, отражает философию этой песни. Он делает ее гораздо понятнее...".   

Photo credits: Takagi Masakatsu
Вы знаете, что-то произошло в моей голове в тот момент. Я думаю, что визуальные образы могут дать нам намного больше информации, чем звуки. Цвет помогает нам понимать чувства, эмоции, которые переполняют нас изнутри в тот или иной момент. И вот, в тот момент, когда я слушала эту песню, мне пришла мысль, что когда мы рождаемся, мир для нас выглядит монохромным. Но по мере того, как мы идем по дороге своей жизни, мир приобретает множество оттенков цвета. 

Когда Сок начал петь  «My precious»,  передо мной предстал Кан Му Гёль. Ощущение было настолько реалистичным, что я на некоторое время почувствовала себя Ви Мэ Ри... Визуальный эффект этой песни... Даже не знаю, как описать. Это было похоже на мерцание драгоценных камней ( фото ниже). Очень, очень красиво ... Сок на самом деле - драгоценная жемчужина в моей жизни. Эта песня унесла меня в мир фантазий... Множество разноцветных искр не вносили хаос. Напротив, этот визуальный эффект можно сравнить с коллажем, где совершенно разные фрагменты цвета не мешают друг другу, а создают единое целое.  Визуальное сопровождение " My precious " стало самым моим любимым среди остальных визуализаций  CRI SHOW III.   

Photo credits: teamLab
Во время шоу, Чан Гын Сок несколько раз выражал свою озабоченность по поводу зала, в котором проводился концерт и холл-тур в целом.  ORIX theater в Осаке – самый большой зал из всех, где будут проходить выступления.   Его вместимость 2400 мест, и все они зафиксированы. Это очень отличается от выступлений на огромных аренах. Zepp-тур тоже проходил в маленьких залах, но тогда не было фиксированных мест. Там можно было стоять, танцевать, находиться в любом месте небольшой концертной площадки. Здесь же было всё иначе. Поскольку такие залы, которые выбраны для холл-тура Cri Show 3, используются чаще всего для классических концертов или спектаклей, места там фиксированные. Вставать, ходить, а тем более, танцевать весьма затруднительно. Но если честно, такой потребности у зрителей и не было. Всё внимание было направлено на пение и визуальные эффекты, сопровождающие его. Мы были прикованы той завораживающей атмосферой, которую создавало сочетание его голоса и света. Но Чан Гын Сок так беспокоился о нас, что периодически просил: "Вы можете встать" или "Вы можете сесть". Мы не спорили, и  просто следовали желаниям нашего Босса. 

В какой-то момент разговоров,  Гын Сок признался, что очень нервничал на вчерашнем выступлении. Ведь это было его первое выступление в рамках тура, он впервые ставил своё шоу в подобном зале и первый раз пел вживую песни из своего нового альбома “Monochrome”. Поэтому,  вчера он не чувствовал себя уверенным. Чан Гын Сок в шутку сказал: "Если я пою песни с закрытыми глазами, это означает, что мне не хватает уверенности, чтобы  смотреть прямо в камеру.  Даже если внешне я выгляжу  круто, сердце бьется в бешенном темпе, выдавая мою нервозность".
На протяжении всего концерта он спел более 20 песен! Некоторые из них он исполнял, как попурри.  Порядок песен были хорошо продуман, и я могла наслаждаться гармоничной сменой стилей их исполнения. Каждая песня, спетая на сцене, немного отличалась от альбомного исполнения.  Благодаря этому, мы получили возможность открыть новые грани уже полюбившихся мелодий. Когда он исполнял баллады, и подошла очередь песни «Serenade», мне показалось, что он вложил в неё всю свою душу. Он пел громко и так страстно, что я уверена, эта песня о любви достигла сердца каждого, кто был в зале. Песни из репертуара  TEAM H Чан Гын Сок пел соло. Больше всего Угрям полюбилась акустическая версия песни "Driving to the highway".  Некоторые говорили, что такая аранжировка нравится им даже больше, чем оригинальная. Вы не поверите, но мы даже смогли сделать «волну» синхронным движением наших рук, не вставая с места. Надо было очень постараться, чтобы при этом не стукнуть того, кто сидел рядом,   хе-хе.

Последней песней перед вызовом на бис была  «Let’s go back sweet home». Это был финал в полном смысле этого слова. Чан Гын Сок сошел со сцены к зрителям, подходил к некоторым и просил спеть часть куплета. Меня он не попросил (LOL!), но я всё равно спела всю песню вместе с ним от всей души. Многие угри словно посходили с ума, увидев его так близко…  кто-то попытался подбежать к нему, многие старались прикоснуться... Как случилось, что они все забыли главное правило и то, что Чан Гын Сок не любит, когда его берёт в тесное кольцо толпа поклонников?  Если многие станут нарушать наши правила, Гын Сок не захочет становиться ближе к нам. Мы должны следить за порядком.

Выступление на бис началось с песни "Hidamari". Чан Гын Сок  появился верхом на бумажном кораблике из клипа. Он говорил, что эта песня стала заглавной уже после записи. Она действительно символ CRI SHOW III. В этой песне поётся о том, что улыбка любимого человека может раскрасить жизнь во все цвета радуги. Да, это так! Чан Гын Сок – моё Солнце. Он сделал мой мир более красочным и красивым.   
Вообще, благодаря CRI SHOW III у меня создалось чувство, что я смогла заглянуть в его настоящую жизнь.

Я увидела его с разных сторон: его борьбу и слабость, амбиции и любовь. И я не припомню, чтобы когда-либо видела столько красоты… Я словно снова поняла, насколько он красив. Он сиял на сцене. Он сияет в жизни. Для Угрей он – путеводная звезда.

В самом  конце, когда уже шли титры, на экране появились черно-белые фото из нового альбома. Увидев его монохромное изображение, я поняла, насколько он естественный и невинный парень.   Отсутствие цвета не означает конец. Это начало.  Это возможность изменить цвет, бросить себе вызов. У нас есть очень много возможностей в этом мире, пока мы не прекращаем попытки. Это шоу многое перевернуло в моём мировоззрении. Но главное, что я поняла: «Наш мир может быть гораздо прекраснее, чем мы сами его себе представляем».